Das französische Filmdrama Ein Sack voll Murmeln (Un Sac de Billes) von 2017 bietet eine berührende Nacherzählung der Geschichte einer jüdischen Familie, die 1941 aus dem besetzten Paris fliehen muss. Doch leider vertraut die Inszenierung der an sich starken Geschichte nicht und verwendet zu viel filmischen Weichzeichner. Darunter leidet auch die hörenswerte Filmmusik von Armand Amar.
WeiterlesenKategorie: Filmmusik-Kritik
Iron Man 2 – John Debney: “Rock ’n’ Roll – Routine”
Mit reichlich CGI, einem kuriosen Elon-Musk-Cameo und einem hadernden Tony Stark ging Iron Man 2 im Jahr 2010 an den Start. Doch der Film wie auch John Debneys Soundtrack kranken in der Rückschau an einigen Problemen, nicht zuletzt an viel zu viel gelackter Hollywood-Routine.
Weiterlesen
Bound – Don Davis: “Fesselnde Suspense am Vorabend der Matrix”
Dreißig Jahre hat es bis zur offiziellen Erstveröffentlichung von Don Davis’ Filmmusik zu Bound – gefesselt von 1996 gedauert. Das Warten hat sich gelohnt: denn der Regieerstling der Wachoswki-Geschwister ist nicht nur ein Thriller mit ungewöhnlicher Prämisse, sondern hat filmisch wie musikalisch sehr viel mit dem späteren Welterfolg von The Matrix (1999) zu tun.
Weiterlesen
The Odyssey – Ludwig Göransson: “Sehnsucht und Verlorenheit”
Genialer Genrestreich oder gesichtsloses Sounddesign? Ludwig Göransson verzichtet bei Christopher Nolans The Odyssey auf das klassische Orchester und setzt auf antike Klänge, Rhythmik und Shepard-Skalen. Ein viel diskutiertes Konzept, das fasziniert und phasenweise betört, leider aber nicht vollständig aufgeht.
Weiterlesen
Toy Story 4 – Randy Newman: “Gewohnte Spielzeug-Klänge”
Brauchte es diesen Film wirklich? Toy Story 4 liefert zwar gewohnte Pixar-Qualität, leidet aber unter recycelten Ideen. Und auch Randy Newmans Filmmusik badet in vertrauten Klängen. Das aber auf hohem Niveau.
Weiterlesen
The Sheep Detectives – Christophe Beck: “Harmlose Herdenarbeit”
Schafe, die einen Mordfall lösen: Das gibt es in Glennkill: Ein Schafskrimi nach dem Erfolgsroman von Leonie Swann zu sehen. Die Verfilmung reduziert das originelle Buch allerdings auf Hollywood-Maße. Ein enger Rahmen, aus dem auch Christophe Becks Filmmusik nicht ausbrechen darf.
Weiterlesen
Project Hail Mary – Daniel Pemberton: “Verloren im Weltraum”
Mit Der Astronaut – Project Hail Mary will Daniel Pemberton den Weltraum zum Klingen bringen: Ungewöhnliche Instrumente, raffinierte Rhythmen und ein enormer klanglicher Aufwand prägen seine Science-Fiction-Partitur. Das Ergebnis ist hörenswert, kann aber nicht darüber hinwegtäuschen, dass Film und Score sich zu sehr an den Vorbildern abarbeiten.
Weiterlesen
Drag me to Hell – Christopher Young: “Tanz mit dem Teufel”
Sam Raimis Drag Me to Hell von 2009 ist ein höllischer Spaß zwischen Horror und schwarzer Komödie. Christopher Young findet dafür den perfekten Klang: eine virtuose Partitur voller dämonischer Energie, eingängiger Themen und atmosphärischer Raffinesse, die zu den besten Horror-Vertonungen ihrer Zeit zählt.
Weiterlesen
Rondallas – Federico Jusid: “Eine Übung in musikalischer Demut”
In So klingt das Leben – Rondallas heilt Musik die Wunden einer Dorfgemeinschaft. Stark im Fokus: Die galizische Musiktradition der Rondallas. Dem Rhythmus von Trommeln und Dudelsäcken muss sich auch die Filmmusik von Federico Jusid unterordnen. Doch fängt diese wirklich das echte Leben ein, wie der deutsche Verleihtitel suggeriert?
Weiterlesen
The Handmaid’s Tale – Adam Taylor: “Der musikalische Schatten”
Margaret Atwoods The Handmaid’s Tale fühlt sich in Zeiten politischer Umbrüche beklemmend real an. Die gefeierte Serien-Adaption fängt die beängstigende Realität totalitärer Herrschaft filmisch und psychologisch meisterhaft ein. Und der reduzierte Soundtrack von Adam Taylor wird zum perfekten, düsteren Spiegel dieser patriarchalen „Law & Order“-Welt.
WeiterlesenMitglied der
2025
Neueste Kommentare